探索灯火中的文化传承与百态人生

镜观·非遗：三百年灯影流转照见世间百态

在闪烁的灯影下，历史似乎重新焕发了生机。
一匹布、一盏灯、一道影，演绎着世间的千姿百态。
作为我国的古老民间传统艺术，皮影戏融合了绘画、雕刻、说唱、戏曲等多种元素，被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。
今天，让我们走进位于阆中市的四川王皮影艺术博物馆，感受这传统艺术的魅力。

阆中皮影戏，流行于以阆中市为中心的南充、广安等川北地区。
其影人多采用牛皮或纸等材质雕刻而成，脸谱服饰多仿川剧风格。
那一个个栩栩如生的影人，承载着历史的厚重，承载着匠人的心血。
唱腔与传统川剧相近，所演剧目多为历史、神话、传说故事等。
其中，川北王皮影尤为引人注目。

清代康熙年间，王氏家族中的王元胜创立川北王皮影，至今已传承了350余年。
生于1965年的王彪，是这一非物质文化遗产的第七代传人，也是四川皮影戏国家级代表性传承人。
他凭借对传统文化的坚守与创新，成为当地皮影戏文化的重要守护者和推广者。

回忆起小时候，王彪便随祖父王文坤学习表演皮影戏、雕刻影人等技艺。
那时候的农村，婚丧嫁娶、乔迁之喜、老人过寿、小孩满月等场合，总少不了皮影戏的热闹表演。
随着时代的变迁，20世纪90年代，川北皮影戏演艺市场逐渐衰落。
但王彪始终未忘皮影，一直铭记祖父的教诲：不要让皮影在你们这代画上句号。

2000年，得到成都皮影收藏家赵树同的支持，王彪重新组建皮影戏团，开始在成都的公园、学校等地表演。
他携戏团回到阆中后，创办了四川川北皮影艺术团，在阆中古城为来往的游客表演。
演出时，浸润了历史沧桑的影人在竹竿的牵引下舒展肌理，武将的翎羽随着鼓点震颤，美人的衣袖漫过幕布卷起流云。
高亢圆润的唱腔响起，观众们仿佛与台上的声影交叠，共同演绎穿越古今的梦幻故事。

为了适应现代审美，贴近观众需求，王彪在传统剧目中融入了新的元素。
他结合迪斯科舞曲元素推出剧目《迪斯科》，结合卡通元素推出剧目《小猴摘桃》，还结合革命故事素材推出剧目《飞夺泸定桥》……这些新颖的表演形式赢得了更多观众的喜爱。
除在国内表演外，艺术团还走出国门，在欧洲、北美洲、东南亚等地的3 0 多个国家和地区演出，展示了中国非遗文化的魅力。

近年来，王彪不断丰富皮影戏剧目，努力将皮影戏从单一表演拓展为集展览、教育、文创于一体的综合业态。
他还与多家高校合作开设皮影戏相关课程，传授相关知识。
2018年，王彪自筹资金在阆中建设了四川王皮影艺术博物馆，馆中收藏有5万余件皮影作品及数百本老剧本。
该博物馆已成为阆中旅游的一张靓丽名片。

活跃在表演一线的王彪等阆中皮影艺人，近年来致力于将皮影戏艺术在科技赋能下焕发新生。
他们不仅为观众带来精彩的表演，还邀请观众上台体验表演皮影戏的乐趣。
在传承一脉情的同时不断创新拓展皮影戏的表现形式与内涵让其成为连接历史与未来的文化桥梁。

灯前演绎千年事背后却是一片匠心独运的传承情。
王彪等艺人的努力让阆中皮影戏这一古老艺术在当下焕发出新的生机与活力不仅为观众带来了美的享受也为传承与发展非遗文化做出了重要贡献。
他们的努力也让我们看到了传统文化的魅力及其在当代社会中的重要价值这也让我们更加期待未来非遗文化的传承与发展能有更广阔的空间和更多的可能性。

---

---

相关标签： 皮影、 川剧、 阆中、 川北、 王彪、 皮影戏、

上一篇：文艺舞台的繁华与市场前景展望

下一篇：聚焦创新引领激发乡村发展活力