王永成,一位自山东莱芜走出的艺术家,自2002年便开始了他的艺术探索之旅。
他的艺术之路不仅涵盖了绘画语言的探索与拓展,更是对人生坚守与世俗对抗的深刻体验。
自四川美术学院中国画系毕业之后,他并没有局限于水墨领域,而是不断地突破媒介边界,使用水性调和的各种材料,如丙烯、水彩、水粉等,构建他独特的诗性表现多重结构。
自2015年起,王永成的作品呈现出短暂的宁静致远与神秘气息,似乎通过对中国传统的重新思考建构他的桃花源。
但这并非他表达的终点,他用色粉、丙烯等表达他对家乡的记忆风景的描绘,这是对童年生活在记忆深处的映射。
2018年的作品以饱满的抒情性情感与强烈的表现性线条展现出了纯粹而成熟的表达,而后他逐渐走向荒诞与诗性的交汇点。
他的布面丙烯材料作品如《漂流世界系列》、《树石山野系列》以及《梳野系列》等,将枯木与怪石置于特定的光影之中,以明快、稳定而魔幻的色调呈现出一片荒诞而极具诱惑力的视觉世界。
王永成的艺术探索不仅仅是对技术的追求,更是对生命哲学的深度思考。
他将树作为人类与自我存在的象征,以树的坚韧与承载追问人类与自我生命的不确定性亦或可能性。
他的作品中不仅有对传统意象的反思,更有对现代表达的转换,他关注塞尚回归绘画最本能最原始的状态,也思考赵无极在抽象背后的东方精神。
他的创作是一种哲思型的艺术行为,他在创作的同时也在不间断地阅读古典与现代的经典著作。
他的艺术是一条对生命意义的追寻之路。
在王永成的作品中,我们可以看到他对生命的追问和反思。
他试图通过作品梳理近年来在材料、主题和观念上的探索与拓展,建构一个存在与虚无的多重结构性场域。
在梦幻般的色调(外物)与极具力量感的树干(主体)的交织中,具象、表现与写意共同阐释了王永成对生命哲学的独特书写:自由与自我、存在与虚无、荒诞与诗性……他的作品中充满了对生命的追问和对意义的探索,是自由表达的自留地,也是精神舒缓的能量所。
他的艺术创作不仅仅是对美的追求,更是对生命价值的深度挖掘。
本次以《濮水梳野》为主题的展览,是王永成近年来艺术探索的一次集中呈现。
通过《漂流世界系列》、《梳野系列》、《树木山野系列》、《竹石图册系列》、《隐匿的诗系列》等系列作品可以看出他对材料、主题和观念的深入探索与拓展。
他的作品揭示了生命的态度和价值观的抉择让我们深感生命的无常和人生的意义。
他的作品不仅是对艺术的探索也是对生命的反思和追问让我们更加深刻地思考生命的意义和价值所在。
王永成的艺术之路还在继续他的创作充满了无限可能我们期待他未来更多的精彩作品。
(待续)
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